Le Théâtre développe un pôle attractif de résidences artistiques offrant espaces, logistique et soutien financier, favorisant l'implantation de compagnies en Haute-Saône.
Les artistes peuvent ainsi librement créer.

LES TRÉTEAUX DE FRANCE
Olivier Letellier et la création KiLLT

LA MEUTE
Lauréat 1er Prix et Prix du Public du Tremplin 2025 du Festival Jacques Brel

COLLECTIF PORTE-AVIONS
Mame Mor Tall et la création Nafas Anima

COMPAGNIE DAY-FOR-NIGHT
Anne Monfort et la création Entre s’en foutre et en crever

COMPAGNIE SORRY MOM
Gaëlle Axelbrun et la création Nos ruines

Le Théâtre s’inscrit comme un acteur culturel structurant du territoire, à la fois lieu de création, de diffusion et de rencontre avec les publics. Il porte un projet artistique exigeant et pluridisciplinaire, tout en affirmant une volonté forte d’ouverture, d’accessibilité et de participation.

Ancré dans son environnement, il contribue au dynamisme local et constitue un espace de découverte, de partage et de fierté pour les habitants. Cette ambition se traduit par une programmation riche - plus de 70 spectacles et concerts et 110 levers de rideau - et par une présence étendue sur le territoire, avec près de 40 communes touchées grâce au développement de projets en itinérance.

Le Théâtre accompagne la création artistique en produisant et coproduisant des œuvres, en accueillant des artistes en résidence et en développant des projets en lien étroit avec les équipes artistiques. Il propose chaque saison une programmation variée (musique, théâtre, danse, cirque, humour), permettant à tous les publics d’accéder à la diversité de la création contemporaine.

Trois temps forts structurent la saison : l’Opéra promenade, le Festival Jacques Brel et son Tremplin et le Mois Voix d’enfants/Espace scénique.

Par ailleurs, le Théâtre développe des actions spécifiques sur le territoire : diffusion hors les murs, accompagnement d’Opéras Promenade, projets d’Éducation Artistique et Culturelle et développement du Pôle d’Excellence Voix d’enfants/Espace scénique.

Doté de deux salles (700 et 180 places) et de plusieurs espaces de répétition, il dispose d’outils adaptés pour accueillir des projets à différentes échelles. L’ensemble de ces actions est porté par une équipe de 20 personnes, engagée dans un projet artistique et culturel attentif aux publics et à son territoire.

Les artistes sont partie prenante du projet artistique du Théâtre, auquel ils apportent leur créativité, leur talent et leur énergie.
Ils participent à son exigence artistique, favorisent son rayonnement sur le territoire et permettent de multiples rencontres avec les publics.

AÏCHA M’BAREK ET HAFIZ DHAOU
chorégraphes
La compagnie Chatha crée une danse contemporaine plurielle. Elle se distingue par sa capacité à absorber le réel pour en faire une matière chorégraphique intense.

MICHEL KELEMENIS
chorégraphe
Michel Kelemenis est un chorégraphe reconnu pour son esthétique raffinée. Il déploie un univers où l'humour et la profondeur des relations humaines se rencontrent dans une danse à la fois rigoureuse et sensible.

OLIVIER LETELLIER
metteur en scène
Olivier Letellier développe un langage qu’il ne cesse de croiser avec d’autres arts. Il dirige les Tréteaux de France - CDN. Son projet est résolument tourné vers la jeunesse, la joie et le corps, porté par les écritures contemporaines du théâtre de récit.

CATHERINE VERLAGUET
autrice
Catherine Verlaguet est une autrice qui vient de la scène. Son écriture, fine et précise, porte à la fois l’exigence dramaturgique des raconteurs d’histoire et la liberté poétique des conteurs. Complice de longue date avec Olivier Letellier, elle a beaucoup écrit pour la jeunesse.

LES PERCUSSIONS CLAVIERS DE LYON
musiciens
Depuis 40 ans, cet ensemble unique de 5 musiciens s’appuie sur une combinaison originale d’instruments : toute une famille de « claviers de la percussion », dont le xylophone n’est que le plus connu. La palette des sons produits par cet instrumentarium, le geste musical du quintette et sa présence scénique suscitent toujours une grande curiosité.

DIDIER PUNTOS
compositeur et musicien
Pianiste, compositeur et chef d'orchestre, Didier Puntos se définit comme un « passeur » musical. Il propose une musique contemporaine exigeante mais accessible, capable de captiver tant les jeunes spectateurs que les adultes.

ROBERTO GRAIFF
chef de chœur
Roberto Graiff s’est formé à la danse et au chant en Italie, en Allemagne et en France. Il oriente son activité vers le chant choral et la transmission orale des polyphonies populaires. Pédagogue, il prête une attention particulière à la pratique des amateurs

LES FRÈRES CASQUETTE
auteurs-compositeurs
Sam, Bob et Drum font découvrir aux enfants une des disciplines les plus spectaculaires du hip-hop : le beatbox.

DE GRANDS ENFANTS
auteurs-compositeurs
De Grands Enfants est un duo musical français composé de Baptiste et Anatole. Amis depuis leur enfance, ils partagent leur amour pour la musique et le chant.

LA MEUTE
autrices-compositrices
La Meute est un groupe de spoken word fondé en 2019 par Margaux Seon. Porté par quatre musiciennes, chanteuses et autrices, le collectif donne une place centrale aux mots : incisifs et poétiques, ils racontent des tranches de vie, entre coups durs et petites victoires.

ILIA OSOKIN
compositeur
Ilia Osokin est un compositeur multiinstrumentiste qui évolue entre Luxeuil-les-Bains et Paris. Son univers éclectique s’exprime librement à travers des œuvres mêlant instruments classiques, hybrides et synthétiseurs modulaires.

HANNAH LE MESLE
chorégraphe
Hanna Le Mesle danse pour plusieurs chorégraphes parmi Michel Kelemenis, Christian Ubl, Corinne Oberdorff comme interprète, collabore avec Caroline Grosjean en tant que regard extérieur et dirige des ateliers pédagogiques.

ANTHONY ROQUES
chorégraphe
Anthony Roques se professionnalise au sein du Ballet Junior de Genève. Interprète pour Michel Kelemenis, Simon Feltz ou encore Gilles Verièpe, il crée également ses propres pièces. Le croisement des arts et la transmission sont au cœur de ses questionnements.

GASPARD GAGET
chef de chœur
Gaspard Gaget suit des études de musicologie à Berlin et à Lyon. Soucieux d'approfondir sa compréhension de la voix, il se forme au chant lyrique et accompagne depuis plusieurs années les créations Voix d’enfants.

CÉCILE DANJOU
chorégraphe
Passionnée de danse depuis son plus jeune âge, Cécile Danjou est associée à la réflexion sur l’apport du mouvement dans l’apprentissage vocal.

PIERRE CHALMEAU
musicien
Pianiste formé au Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse de Lyon, Pierre Chalmeau initie différents projets territoriaux au sein des écoles.

SANDRINE CHAPUIS
chorégraphe
Sandrine Chapuis se tourne vers la danse dans un besoin non pas d’esthétisme mais d’expression artistique. Elle forme les élèves à la danse contemporaine, au jazz et au hip-hop.

CAMILLE JOUTARD
cheffe de chœur
Camille Joutard a étudié le hautbois et le chant en musique ancienne au CNSMD de Lyon. Elle fait partie aujourd’hui de divers ensembles vocaux.

COLLECTIF XY
acrobates
Depuis plus de 15 ans, la compagnie interroge le langage acrobatique à travers la pratique des portés. Les artistes du collectif jouent avec les codes, les rythmes et les formes de l’acrobatie pour les remettre au centre du geste artistique.

VICTORIA DELAROZIÈRE
autrice-compositrice
Romantisme assassin et candeur ravageuse, Victoria Delarozière chante. Tango, valses, rock n’roll et chanson réaliste teinté de féminisme acidulé, elle s'accompagne de son accordéon au sein de divers groupes.

CHRISTOPHE VINCENT
metteur en scène
Christophe Vincent puise son inspiration dans le cinéma, la bande dessinée ou encore le clip vivant. Il en détourne les codes pour les réinventer, afin d’en faire émerger une théâtralité singulière.

ALETA WIJTVLIET
cheffe de chœur
Aleta Wijtvliet anime des ateliers en mettant la voix, l’improvisation et l’imaginaire autour des différentes cultures au cœur de son approche.

RENÉ SURAT
chorégraphe
Professeur de danse hip-hop au Conservatoire de Besançon, René Surat développe une approche qui permet aux enfants de découvrir le mouvement de manière ludique.

CLÉMENT CHARLON
chef de chœur
Formé au chant choral et aux percussions au Conservatoire de Nîmes, Clément Charlon mène une activité de chef de chœur, pédagogue et percussionniste, notamment au sein du Duo Vibranium.

Théâtre Edwige Feuillère de Vesoul, Scène conventionnée d'intérêt national - Art en territoire

Le Théâtre remercie ses partenaires publics :
la Direction régionale des affaires culturelles de Bourgogne-Franche-Comté, la Région Bourgogne-Franche-Comté, le Département de la Haute-Saône, la Communauté d'Agglomération de Vesoul et la ville de Vesoul.

Ainsi que les partenaires qui nous soutiennent dans ses différents projets :
le Fonds européens Leader, la Région Bourgogne-Franche-Comté, Pays Vesoul-Val de Saône, le Rectorat de Besançon, l'Agence nationale de la cohésion des territoires, le Département du Doubs, la Communauté de communes du Triangle Vert, la Communauté de communes de la Haute Comté, Sacem, Sacd, Caisse des Dépôts, Fondation La Poste, Onda, Fédéchanson, Quint’Est, Affluences, Rayon C, Fondation Orange, ICI


Le Club des Mécènes
Le Mécénat, un moyen pour les entreprises de soutenir le projet artistique du Théâtre, véritable potentiel créatif et innovant pour le territoire.
Grâce à vous, des projets artistiques concrets pourront voir le jour.
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